Újavantgard

A Virág Judit Galéria tripla kortárs kiállításának a festészetet képviselő művésze, Kelemen Károly (1948-2024), az újavantgard egyik hazai mestere.

Kelemen Kettenbrücke és Kelemen Teddy művészneveken is alkotott. 

1974-ben végzett a Magyar Képzőművészeti Főiskolán

1982-ben budapesti műtermében megalapította a Rabinext Galériát, amely az ország első magángalériája volt. 

2013-ban Munkácsy Mihály-díjjal ismerték el munkásságát.

2024-ben hunyt el, a tárlat egyben tisztelgés emléke előtt. 

 

In Memorian Kelemen Károly

 Indián nyár (2007)

Sick Show (1995)

 

 Sakk az Avignoni kisasszonyokkal (1996)

A festmény korábban Yoko Ono és John Lennon manhattani stúdiójának a falán lógott

Kassák idézet (2001)

"Romboljatok, hogy építhessetek, építsetek, hogy győzhessetek!"

Mehr Licht! - Több Fényt! (1999)

Márai Sándor (2006)

Mick Jagger (1996)

Adam and Eve in Blue (2023)

Boudoir (2023)

Flowers of passion - Empty bed flower, 1998

1985-ben jelent meg a művész egyik fontos szimbóluma, a mackó, ami domináns szerepet töltött be az életművében, egészen a haláláig.

Relax with No 2 (2024)

Műterem (1996)

Egy hét a Purgatóriumban (2000-2001)

 

Test, szellem, lélek

Majoros Áron Zsolt szobrász művei a Virág Judit Galériában

A kiállítás címe - Imagináció

A galéria előtt kiállított Litánia című acélból készült négyszáz kilós mű

 

"Acéllapból kivágott női sziluett, melyre fényjátékot vetít egy projektor: a testen eleinte csak néhány fénycsík jelenik meg, melyek egyre terjednek, így terítve be az egész alakot. – az életünk során különféle hatások, megélések és sérülések érnek minket, amelyek folyamatosan alakítják a jellemünket. A művön a fény azonban végül visszahúzódik, mellyel az emberi élet végére utal az alkotó, amikor olyan védtelenné válunk, mint amikor megszülettünk..."

Női test, apró acél korongokból, emlékeket és érzéseket szimbolizálva

A művészre leginkább jellemző, üreges szobrok, melyek négy milliméteres acél vagy krómacél rétegekből épülnek fel, melyek közt ugyanilyen vastagságú rések vannak, így a szobrok szerkezete levegős, azokat át tudja járni a fény. Az emberi lét nemcsak a fizikai testet jelenti, hanem a szellemet és a lelket is.

Az alkotások  acélból és bronzból készülnek, de az emberi lélek törékenységét fejezik ki. Minden egyes lemezt maga vág ki a művész, először hungarocellből faragja ki a szobrot, majd egy forró dróttal felszeleteli, aztán a rétegeket fémlemezekre helyezi, és azokból kézi plazmavágóval vágja ki a végleges alakzatokat. Végül az elkészült lemezek közé távtartókat rak, és az egészet összehegeszti.

Üvegből készült arcok, a covid járványra utalván, mikor az arcunkat maszkkal takartuk, eltüntetve az apró mimikákat és érzelmeket.

"Az imagináció fogalma az imago latin szóból, ered jelentése: kép, látszat, hasonmás. Az imagináció azt a gondolati folyamatot jelenti, amely során valaki képzelőerejének segítségével elképzeli, megálmodja valami létezését vagy megtörténését..." 

 

A Múzeumkertben tavaly találkoztam először az egyik szobrával.

 >>>>https://nora-bora-nora.blogspot.com/2024/04/test-lelek-szellem.html

Futurisztikus tárlat

Életem legjobb tripla kortárs kiállításán jártam a Virág Judit Galériában. Három művészeti ágban, festészet, szobrászat és csodás fénytechnikában lehet most gyönyörködni.

NagyMolnár (Nagy Krisztián & Molnár Csaba) művészpáros alkotásai Új dimenziók címmel. Láthattam faliképeket, fényszobrokat, Botos Péter üvegszobrásszal közös alkotásaikat.

Folyt.köv.: Majoros Áron Zsolt szobrász műveivel

Múzeumi séta

A Nemzeti Múzeumban több kiállítás is volt, amit még nem láttam. Az egyik a "Ragyogj - Ékszerek ideje" című, ahol 500 tárgyat, hat tematika szerint rendeztek: kincs, rítus, misztikum, változás, kapcsolat, önkifejezés. 

Az ékszer önkifejezés, megmutatja az egyén társadalmi, vagyoni helyzetét, sőt az ízlést is kifejezi

 

Az aulában a Fejedelmek aranya kiállítás. Az Erdélyi fejedelemség páratlan kincseit mutatja be. Pénzérméken, és azokon a tárgyakon keresztül, melyek által a legszélesebb társadalmi rétegekhez jutott el a fejedelem képe.

A kiállítást háromnegyed évvel ezelőtt indították útjára Székelyföldre, először Csíkszeredába, majd Marosvásárhelyre. Nehéz volt visszaszállítani a kincseket Romániából, szükség volt, a Magyar nemzeti Bank páncélozott autójára.

Volt még egy ideiglenes kiállítás, a Mesterművek a Kínai Nemzetközi Múzeumból. Kínai Hszie-ji. Láthattam modern és kortárs kínai festményeket, szobrokat, valamint akvarelleket.

A Hszie-ji a kínai művészet egyik alapfogalma, amely nemcsak alkotási mód, hanem esztétikai-filozófiai törekvés is. Maga a kifejezés jelentése: „megírni az értelmet”

Úton című szoborkompozíció, amely az európai szobrászatban szinte ismeretlen kámforfából készült. A Délkelet-Ázsiában honos, akár harminc méter magasra is megnövő trópusi fafajta jellegzetes szagát a rovarok nem szeretik, ezért a belőle készült bútorokat, alkotásokat szinte egyáltalán nem is károsítják.

 

A kiállítás három fő témája, a „Ji” (Eszme), a „Hszing” (Forma), és a „Csü” (Érdeklődés).

A hszie-ji a természet és az ember egységére törekszik

Lao-ce kínai filozófust (akiről mind a mai napig nem tudjuk, hogy valós történelmi személy volt-e, vagy csak egy legenda) ökörháton ábrázoló alkotás.